大家都担心韦瑟的身体吃不消，好在还有这个特殊的依靠

　　被认为是世界歌剧顶峰的《特里斯坦与伊索尔德》，昨天下午首次在中国由中国爱乐乐团以音乐会形式上演。一如前年北京国际音乐节上的《指环》，将近5个小时的超长歌剧，依然赢得了在场观众欣喜若狂般的喝彩声。几天前女高音荣格对记者说，瓦格纳的歌剧在全世界都是这个样子，“观众要不然就根本不喜欢，要不然就喜欢得一塌糊涂。”

　　昨天的演出被分为两部分，下午3点半开始演出前两幕，在休息一个半小时之后，晚8点演出第三幕，大约晚9点半结束。在保利剧院大堂，记者注意到前来观看演出的观众大多是古典音乐界人士和学生，不过，不少做摇滚音乐和流行音乐的人也被吸引到场，上海歌剧院院长张国勇甚至带着《歌剧》杂志的全班人马现场观摩。如果上演的是一部意大利歌剧《茶花女》或者《蝴蝶夫人》，北京的观众可以如数家珍地挑剔每一个角色和唱段，但是对于瓦格纳，特别是他的《特里斯坦与伊索尔德》，见识、学习才是第一位的。张国勇非常看重这场音乐会，他认为这是中国爱乐多年来历经众多世界著名指挥家之后，对吸纳这些音乐大师功力的集中爆发。余隆则认为《特里斯坦》的“爱之死”主题和弦是浪漫主义向现代音乐转变的标志，无论对于中国音乐界还是中国爱乐乐团都是历史性的。

　　事先令人备感担心的是年逾七旬的指挥家韦瑟，此次前来中国的时候他的身体状况不佳，在指挥台上，他也没有了往日的“疯狂”，而是常常倚靠着指挥台扶手指挥。大约20分钟长度的音乐会序曲令观众对中国爱乐的状态和音乐表现颇为吃惊，那段《爱之死》旋律令人感动。女主角荣格的演唱堪称经典，第二幕“戏”那段男女高音的对唱，男主角范·阿肯声音状态下降，不过，在马克王登台后，得到了些许的休息时间，在随后的演唱中稍有恢复。

　　演出结束后，张国勇高度评价中国爱乐乐团，在韦瑟的指挥下，能够让音乐向洪流涌动一般向前推进，丝丝入扣地抓住听众的心，这就是最大的成功。著名女中音梁宁认为，并不是就合听众水平才是古典音乐的出路，用高端引领大众才是真正的普及。